Znalezionych wyników: 8

Na stronie 27. Warszawskiego Festiwalu Filmowego dostępny jest już program oraz kalendarz filmów tegorocznej edycji! Zapraszamy na http://www.wff.pl/

W Konkursie Międzynarodowym 27. Warszawskiego Festiwalu Filmowego weźmie udział 20 pełnometrażowych filmów z całego świata. Dla ponad połowy z nich pokaz podczas WFF to premiera światowa, międzynarodowa lub europejska.

17 godzin / 23-F / 17 Hours, reż. Chema de la Pena (Hiszpania 2011), 97 min.

Hiszpania, 23 lutego 1981. Historia najdłuższej nocy w dziejach młodej hiszpańskiej demokracji, siedemnastu godzin, które sprawiły, że zadrżały fundamenty demokratyzującego się państwa.
Premiera międzynarodowa.

Alois Nebel, reż. Tomáš Lunák (Czechy 2011), 84 min.

Alois Nebel całe życie spędził na kolei. Zbiera rozkłady jazdy, pije piwo, pali i czasem widzi we mgle to, czego nie widzą inni. Długo oczekiwana adaptacja kultowego komiksu Jaroslava Rudiša i Jaromíra 99.

Bestia / Beast, reż. Christoffer Boe (Dania 2011), 83 min.

Dramat psychologiczny o transformacji z potulnego męża w żądną krwi bestię.
Premiera światowa.

Ciemne sprawy / Matiere Grise / Grey Matter, reż. Kivu Ruhorahoza (Australia, Rwanda 2011), 110 min.

Przełomowy debiut o wyobraźni i szaleństwie z elementami autobiograficznymi. Pierwszy pełnometrażowy film nakręcony w Rwandzie przez rwandyjskiego filmowca.
Premiera europejska.

Domniemanie niewinności / Prezumpcya Soglasya / Presumed Consent, reż. Farkhot Abdullaev (Rosja 2011), 75 min.

Film przedstawia prawdziwe wydarzenia, które miały miejsce w szpitalu w miasteczku pod Moskwą. Ciężko ranny uzbecki chłopiec zostaje bez wahania przeznaczony na dawcę organów na podstawie "domniemanej zgody".
Premiera międzynarodowa.

Droga na druga stronę / Crulic – drumul spre dincolo / Crulic – The Path to Beyond, reż. Anca Damian (Rumunia, Polska 2011), 72 min.

Pełnometrażowy animowany film dokumentalny opowiada historię życia Crulica, 33-letniego Rumuna, który umarł w polskim więzieniu w czasie strajku głodowego w 2007 roku.

Inna cisza / Otros silencios / Another Silence, reż. Santiago Amigorena (Francja, Argentyna, Kanada 2011), 90 min.

Mąż i syn policjantki z Toronto zostają zamordowani. Kobieta szuka sprawców. Niczym we współczesnym westernie, jej droga prowadzi do granicy Argentyny z Boliwią, do innego świata.

Jestem Mitsuko / Being Mitsuko, reż. Kenji Yamauchi (Japonia 2011), 106 min.

Dwie siostry z przedmieść Tokio wiodą spokojne życie. Jednak problemy finansowe powodują, że grozi im przeprowadzka. Film subtelnie balansujący między komedią a tragedią.
Premiera światowa.

Lena, reż. Christophe van Rompaey (Holandia, Belgia 2011), 119 min.

Poruszająca historia siedemnastolatki, której życie wraz z pierwszą miłością zmienia się z piekła w raj. Emocjonalny konflikt bohaterki pokazany jest z czułością i empatią. Reżyser dodaje także swój znak firmowy - rubaszny humor. W jednej z głównych ról Agata Buzek.
Premiera europejska.

List do Momo / Momo e no Tegami / A Letter to Momo, reż. Hiroyuki Okiura (Japonia 2011), 120 min.

Długo oczekiwany film uznanego w świecie twórcy filmów animowanych Hiroyuki Okiura. Tradycyjna, ręcznie rysowana animacja była przygotowywana przez ponad siedem lat przez twórców najwyższej klasy. Podnosząca na duchu, wzruszająca opowieść zarówno dla dzieci, jak i dla dorosłych.
Premiera europejska.

Majid, reż. Nassim Abassi (Maroko 2010), 116 min.

Próbując przywołać blednące wspomnienie zaginionej matki i ojca, dziesięcioletni chłopiec wyrusza w podróż do Casablanki.
Premiera europejska.

Policjant / Ha'shoter / Policeman, reż. Nadav Lapid (Izrael 2011), 105 min.

Yaron jest członkiem elitarnej jednostki antyterrorystycznej policji izraelskiej. Spotkanie z radykalnym, stosującym przemoc ugrupowaniem wywraca jego życie do góry nogami.

Racje serca / Las razones del corazón / Reasons of the Heart, reż. Arturo Ripstein (Meksyk, Hiszpania 2011), 110 min.

Emilia, gospodyni domowa przygnieciona powszedniością życia i nieudanym małżeństwem, niezadowolona i wycieńczona przez macierzyństwo czuje, że życie przechodzi jej koło nosa. Swobodna adaptacja ostatnich rozdziałów powieści Gustawa Flauberta "Pani Bovary".
Premiera międzynarodowa.

Róża / Rose, reż. Wojciech Smarzowski (Polska 2011), 90 min.

Na tle krajobrazu wyniszczonego przez wojnę, między dwojgiem ludzi z odległych światów rodzi się miłość niemożliwa. Nagrodzony na tegorocznym festiwalu w Gdyni najnowszy film twórcy "Wesela" i "Domu złego".

Rybka / He-tun / Blowfish, reż. Chi Yuarn Lee (Tajwan 2011), 88 min.

Opowieść o dziewczynie, która przeprowadza się do domu nieznajomego mężczyzny. Nieznajomy oczekuje na powrót żony, która uciekła z innym facetem. Dziewczyna postanawia udawać jego żonę. Premiera europejska.

Trzy i pół / Seh-O-Nim / Three and a half, reż. Naghi Nemati (Iran 2011), 80 min.

Hanieh, Homa i Banafsheh są więźniarkami i bliskimi przyjaciółkami. Wychodzą z więzienia na kilkudniową przepustkę. Postanawiają wbrew przepisom nie wracać do więzienia. Chcą nielegalnie przekroczyć granicę.
Premiera światowa.

Ulisses / Ulises / Ulysses, reż. Oscar Godoy (Chile, Argentyna 2011), 85 min.

Opowieść o Julio, peruwiańskim emigrancie w Chile, który wyjeżdża "za chlebem", ale w efekcie zmienia się wewnętrznie. W trakcie swojej podróży Julio rezygnuje z różnych możliwości, które pojawiają się na jego drodze, ponieważ zrozumiał swoje emocjonalne i duchowe uwarunkowania.

Utrata niewinności w Alma-Acie / Terya nevinnost v Almaty / Losing Innocence in Alma-Ata, reż. Zhanna Issabayeva (Kazachstan 2011), 75 min.

Trzynaście opowieści o pierwszych doświadczeniach seksualnych młodych ludzi różnych narodowości, wieku i pozycji społecznej, mieszkających współcześnie w mieście Ałma Ata.
Premiera światowa.

Wymyk / Courage, reż. Greg Zgliński (Polska 2011), 85 min.

Historia oparta na faktach. Każdy z nas może spotkać się z sytuacją, kiedy jest świadkiem brutalnego wyrzucenia kogoś z pociągu. Jak zareagujemy? W rolach głównych Robert Więckiewicz i Łukasz Simlat.

Znieważona ziemia / La terre outragée / Land of Oblivion, reż. Michale Boganim (Francja, Niemcy, Polska, Ukraina 2011), 105 min.

Kiedy dochodzi do katastrofy jądrowej w Czarnobylu, świat mieszkańców okolicznego miasta Prypeć przestaje istnieć. Po dziesięciu latach wciąż mają problem z otwarciem się na nadzieję nowego życia. W jednej z głównych ról Andrzej Chyra.

Organizatorzy Warszawskiego Festiwalu Filmowego, podobnie jak wiele innych festiwali filmowych na świecie, wystosowali specjalne zaproszenie do wybitnego reżysera irańskiego, przebywającego w areszcie domowym Jafara Panahi, z prośbą o przyjęcie funkcji Przewodniczącego Jury Konkursu Międzynarodowego. Niestety pan Panahi nie może obecnie opuszczać Teheranu, mamy jednak ciągle nadzieję, że będzie mógł przyjechać w październiku do Warszawy.

Filmy z Konkursu Międzynarodowego oceni jury w składzie:
Christa Saredi, agentka sprzedaży ze Szwajcarii, która pracowała m.in. z Jimem Jarmuschem, Michaelem Haneke i braćmi Kaurismäki; filmy przez nią reprezentowane znajdowały się w programie wielu edycji Warszawskiego Festiwalu Filmowego
Artem Vassiliev, producent filmowy z Rosji; wyprodukował m.in. film Andreya Khrzanovsky’ego „Póltora pokoju” („Poltory komnaty”), prezentowany na Warszawskim Festiwalu Filmowym w 2009 roku
oraz trzej reżyserzy, którzy zdobyli nagrody w poprzednich edycjach Warszawskiego Festiwalu Filmowego:
Milcho Manchevski z Macedonii, zdobywca Nagrody Publiczności w 1995 roku za film „Zanim spadnie deszcz” („Before the Rain”), w którym debiutowała Labina Mitevska
Bogdan George Apetri z Rumunii, laureat Specjalnego Wyróżnienia Jury i nagrody FIPRESCI w 2010 roku za film „Peryferie” („Periferic”)
Alvaro Brechner z Urugwaju, laureat nagrody Free Spirit w 2009 roku za film „Zły dzień na wędkowanie” („Mal dia para pescar”).

Zwycięzca otrzyma główną nagrodę „Warsaw Grand Prix”, ufundowaną przez Prezydent Warszawy w wysokości 100.000 złotych.

Warszawski Festiwal Filmowy. Filmowy świat w Warszawie. Odbywający się od roku 1985 Warszawski Festiwal Filmowy jest jedną z czołowych imprez filmowych w Europie Środkowej i Wschodniej.

Honorowy patronat nad Festiwalem objęli Prezydent Warszawy oraz Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

WFF jako pierwszy festiwal filmów fabularnych w Polsce otrzymał akredytację Międzynarodowej Federacji Stowarzyszeń Producentów Filmowych (FIAPF, www.fiapf.org),. uznawaną powszechnie za międzynarodowy znak najwyższej jakości wśród imprez filmowych. W 2009 roku FIAPF zaliczyła Warszawski Festiwal Filmowy do elitarnej kategorii „międzynarodowych festiwali konkursowych”. Tym samym festiwal w Warszawie dołączył do grupy dwunastu czołowych światowych festiwali – w Cannes, Berlinie, Wenecji, San Sebastian, Locarno, Karlowych Warach, Tokio, Mar del Plata, Moskwie, Montrealu, Szanghaju i Kairze.

WFF jest jedną z dwóch imprez w Polsce, na której swe nagrody przyznaje FIPRESCI, czyli Międzynarodowa Federacja Krytyki Filmowej (www.fipresci.org).

W programie Festiwalu znajduje się ponad sto nowych, premierowych filmów z całego świata, które są prezentowane w kinach położonych w ścisłym centrum Warszawy.

Wśród gości prezentujących swoje filmy na Festiwalu byli m.in. Wim Wenders, Sir Alan Parker, Volker Schlöendorff, Michael Haneke, Ari Folman, Peter Greenaway, Priit Pärn, Amos Gitai, Jim Stark, Julian Temple, Krzysztof Kieślowki, Andrzej Wajda, Agnieszka Holland, Krystyna Janda, Jerzy Skolimowski.

Na program WFF składa się pięć sekcji konkursowych:
- Konkurs Międzynarodowy, dla filmów fabularnych z całego świata – główna nagroda "Warsaw Grand Prix", ufundowana przez Prezydenta Warszawy, to 100.000 złotych
- Konkurs 1-2, dla debiutantów
- Konkurs “Wolny Duch”, dla filmów niezależnych, niekonwencjonalnych, nowatorskich
- Konkurs Dokumentalny, dla pełnometrażowych filmów dokumentalnych
- Konkurs Krótkometrażowy

Niekonkursowa część programu WFF to sekcje:
- Pokazy specjalne - najnowsze dzieła uznanych reżyserów
- Odkrycia – artystyczne wizje współczesnego świata
- Odkrycia - Świat Dzisiaj
- Rodzinny Weekend Filmowy – propozycje dla najmłodszych widzów i ich rodziców.

WFF jest założycielem CentEast Alliance – Stowarzyszenia Festiwali Filmowych Europy Środkowej i Wschodniej. Od roku 2005 festiwalowi towarzyszą Regionalne Targi Filmowe CentEast, specjalizujące się w filmach z krajów z centralnej i wschodniej Europy. Częścią Targów są Pokazy Warszawskie, podczas których prezentujemy najnowsze polskie filmy selekcjonerom najważniejszych międzynarodowych festiwali filmowych. Dzięki Pokazom oraz działaniom Warszawskiej Fundacji Filmowej, prowadzonym w sposób ciągły od wielu lat, polskie filmy trafiają na wielkie festiwale filmowe.

Partnerem Strategicznym Warszawskiego Festiwalu Filmowego jest ID Marketing. WFF jest dotowany przez Urząd Miasta Stołecznego Warszawy, Polski Instytut Sztuki Filmowej, Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Samorząd Województwa Mazowieckiego.

W najbliższy piątek, 1 października rozpocznie się przedsprzedaż biletów na 26. Warszawski
Festiwal Filmowy.
Punkt przedsprzedaży mieści się w Empiku na ul.Marszałkowskiej 116/122, na I piętrze.
Przedsprzedaż w Empiku potrwa od 1 października do czwartku, 7 października w godzinach od 11.00
do 20.00.
W przedsprzedaży można kupić bilety na dowolnie wybrane seanse. Zamówienia na bilety będą
przyjmowane na specjalnych drukach i realizowane w kolejności zgłoszeń.
Bilety będzie można odbierać w dniach 2-7 października, w godzinach 11-20 w punkcie przedsprzedaży
w Empiku.
Po rozpoczęciu 26. WFF przedsprzedaż będzie kontynuowana w Kinotece. Od 8 października w kasach
poszczególnych kin będzie można (o ile pozostaną wolne miejsca) kupić bilety na pokazy festiwalowe na
dany dzień. Kasy w kinach będą czynne na pół godziny przed pierwszym seansem.

Ceny biletów:
godz. 9.30, 11, 11.30, 13.30 i 14.00 : 10 złotych
godz. 16, 16.30, 18.30, 19.00, 21, 21.30 : 17 złotych

Kina festiwalowe:
KINOTEKA - PKiN (wejście od Al.Jerozolimskich) - 5 sal - seanse od godziny 9.30 do północy
MULTIKINO ZŁOTE TARASY - ulica Złota 59 - 4 sale - seanse od godziny 11.30 do północy

Warszawski Festiwal Filmowy odbywa się pod honorowym patronatem Prezydenta Warszawy.
Partnerem strategicznym WFF jest RWE.
Nasi sponsorzy i partnerzy to Empik, Multikino, Złote Tarasy, Twins s.c. i Epson.
Partnerem technologicznym WFF jest Operator Sieci Plus.
Oficjalnym samochodem WFF jest Chevrolet.
Partnerzy Medialni: Filmweb, Gazeta Wyborcza, Gazeta.pl, Ströer, Trójka i telewizja VIVA.
WFF jest dotowany przez: Urząd Miasta Stołecznego Warszawy, Polski Instytut Sztuki Filmowej oraz
Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Na 10. MFF Era Nowe Horyzonty we Wrocławiu każdy znajdzie coś dla siebie. Obok filmu i muzyki pojawią się projekty łączące kinomanów i miłośników koncertowych wrażeń, mowa o filmach muzycznych. Oryginalność przekazu, innowacja dźwięków i spora dawka muzyki charakteryzują dokumenty na tegorocznym festiwalu. Poniżej znajdziecie krótkie opisy filmów, a po więcej szczegółów zaglądajcie na www.enh.pl.

1.We Dont Care About Music, reż. Cédric Dupire, Gaspar Kuentz
Muzyka: Sakamoto Hiromichi, Otomo Yoshihide, Yamakawa Fuyuki, L?K?O, Numb, Saidrum, Umi No Yeah !!, Kirihito
Obraz niezależnej sceny japońskiej. Obserwujemy fragmenty koncertów zderzone z ujęciami życia codziennego. Muzyka balansuje od noise’u, przez industrial, laptopy, minimal, po avant-pop. W We Don’t Care About Music Anyway można też dostrzec wiele fascynujących zależności: miksowanie płyty zaburza tempo taśmy, a ucięcie kabla powoduje zniknięcie obrazu.
2.Tajemnice Oil City, reż. Julien Temple
Muzyka: Dr Feelgood
Charyzmatyczna filmowa opowieść w stylu noir o przypadku Dr Feelgooda, protopunkowej kapeli, czterech facetów w tanich garniturach, grających w pubach południowej Anglii. Oil City Confidential jest ostatnią częścią punkowej trylogii Juliana Temple’a, rozpoczętej przez Sex Pistols: Wściekłość i Brud i Joe Strummer – niepisaną przyszłość.
3.Villalobos, reż. Romuald Karmakar
Muzyka: Ricardo Villalobos
Oglądając ten film można poczuć się jak na imprezie house'owej na Ibizie. Didżej Ricardo Villalobos chilijskiego pochodzenia wprowadza ludzi w przyjemny trans. W rozmowie z reżyserem dokumentu Karmakarem dowiadujemy się jak Ricardo tworzy poszczególne brzmienia, buduje strukturę setu, tworzy bity itp. Z jednej strony jesteśmy świadkami muzycznego wydarzenia jakim jest impreza house i elektro a z drugiej obserwujemy pracę didżeja. Niezwykłe wydarzenie w kinie.
4.Neil Young Trunk Show, reż. Jonathan Demme
Muzyka: Neil Young
Jak obiecuje w podtytule filmu, Demme daje widzom sceny z koncertu: poruszone zdjęcia niczym z komórki fana, ekran podzielony na kilka części (by uchwycić to samo z różnych perspektyw) i szybkie wypady na backstage. Ale przede wszystkim pokazuje Neila Younga, centralną postać tego (przypominającego przyjacielskie jam session) wydarzenia. To on jest przewodnikiem doskonale z nim zgranych (po wielu latach wspólnego grania) muzyków. Nie chcą wspominać dawnych dobrych czasów. Udowadniają, że rock nie umarł, lecz nadal ma się całkiem dobrze.
5.The White Stripes: pod zorzą polarną, reż. Emmett Malloy
Muzyka: Jack White, Meg White (The White Stripes)
Film ten jest zapisem trasy koncertowej The White Stripes, która odbyła się w 2007 roku z okazji dziesięciolecia istnienia zespołu. Razem z artystami podróżujemy po Kanadzie obserwując ich twórczo-intymny związek. Muzyka będąca mieszanką folku, bluesa i rocka grana jest na żywo. Formę teledysku przełamuje interakcja jaka zachodzi między Jackiem i Meg.
6.All Tomorrow's Parties, reż. Jonathan Caouette
All Tomorrow’s Parties to ogromny festiwal muzyczny, który odbywa się w Anglii od 1999 roku. Muzyka oscyluje wokół takich stylów jak: post-rock, indie, underground hip-hop i wiele innych. Od 2002 Festiwal organizuje osobne wydarzenia także w USA.
Jonathana Caouette zrobił fascynujący dokument z ponad dwustu godzin materiałów dostarczonych przez fanów imprezy. Już od pierwszych ujęć film porywa rytmem dźwięków i obrazów, a całość zadziwia narracyjną płynnością i spójnością.

Scena Muzyczna 10. MFF Era Nowe Horyzonty

W tym roku miłośników muzyki czeka niezapomniana podróż po dźwiękach. 10. MFF Era Nowe Horyzonty obok sceny klubowej w Arsenale zaprezentuje dwa wyjątkowe wydarzenia muzyczne.

Mike Patton i Mondo Cane

22 lipca wystąpi Mike Patton ze swoim najnowszym projektem - Mondo Cane. Mondo Cane, którego nazwa została zaczerpnięta z tytułu kontrowersyjnego filmu dokumentalnego z 1962, prezentuje covery włoskich przebojów z lat pięćdziesiątych i sześćdziesiątych XX wieku. Patton wykonuje po włosku nowe wersje starych piosenek, a partie wokalne artysta wzbogacił o typowe dla niego elektroniczne brzmienia i eksperymenty wokalne. Na Wyspie Słodowej, obok Mike`a Pattona, wystąpi zespół składający się z siedmiu muzyków, trzyosobowy chór oraz polscy muzycy z wrocławskiej The Film Harmony Orchestra.

Księga niepokoju

W dniu zamknięcia festiwalu, 1 sierpnia wielbicieli muzyki współczesnej i eksperymentów filmowych zapraszamy do Opery Wrocławskiej na spektakl światowej sławy kompozytora i twórcy oper współczesnych Michela van der Aa - Księga niepokoju, adaptację prozy portugalskiego modernisty Fernando Pessoi. Na scenie narratora Księgi... zagra znakomity aktor Klaus Maria Brandauer. W towarzyszących Brandauerowi fragmentach wideo wystąpi m.in. portugalska śpiewaczka fado Ana Moura. Kompozycja van der Aa zostanie wykonana przez znakomitą niemiecką orkiestrę musikFabrik.

Jak co roku scenę klubową opanują wyjątkowi artyści. Od 26 lipca do 1 sierpnia będzie można usłyszeć między innymi Konono No.1 z Kongo, szalonego Gonjasufi, weteranów polskiej sceny rockowej - Kryzys w powiększonym składzie wraz z sekcją dętą oraz King Midas Sound. Szczególną uwagę warto zwrócić na dni muzyki tureckiej, gdzie obok najbardziej znanej grupy tureckiej Baba Zula zagra ich gość, słynny Mad Professor. Drugiego dnia wystąpi bardzo interesujący gitarowy projekt Replikas oraz wspaniała reprezentacja nowej, radykalnej sceny elektroniczne z Istambułu - Klaustro, Nodul, Tolga Baklacioglu, Vstspor. Zaprezentują się także nowe polskie projekty z gościnnym udziałem wspaniałych artystów, takich jak Wojciech Waglewski, O.S.T.R. oraz muzyków z zespołu Pink Freud. W ramach sceny klubowej zapoznać się będzie można również z projektami z Wielkiej Brytanii, USA, RPA. Będzie to niepowtarzalna okazja do usłyszenia artystów, którzy wystąpią w Polsce po raz pierwszy. Wszystkie koncerty rozpoczynają się o 22.00, a po nich do Arsenału wejdą dj-e.

Program klubu festiwalowego w Arsenale:

26 lipca, poniedziałek, godz. 22:00

Pink Freud oraz Wojtek Waglewski , O.S.T.R. (PL)

Sensational and Spectre (USA)

Bajzel (POL)

bilety normalne: 30 zł,
dla posiadaczy karnetów festiwalowych: 15 zł

27 lipca, wtorek, godz. 22:00

Baba Zula and Mad Professor (TUR ,GB)

Klaustro (TUR)

Vstspor (TUR)

bilety normalne: 30 zł,
dla posiadaczy karnetów festiwalowych: 15 zł

28 lipca, środa, godz. 22:00

Chrom Hoof (GB)

Deadelus (GB)

Wiolenczele z miasta (PL)

bilety normalne: 40 zł,
dla posiadaczy karnetów festiwalowych: 20 zł

29 lipca, czwartek, godz. 22:00

Replikas (TUR)

Nodul (TUR)

Tolga Baklacioglu (TUR)

bilety normalne: 30 zł,
dla posiadaczy karnetów festiwalowych: 15 zł

30 lipca, piątek, godz. 22:00

Hypnotic Brass Ensemble (USA)

Telephate (USA)

Playdoe (GB, RSA)

bilety normalne: 40 zł,
dla posiadaczy karnetów festiwalowych: 20 zł

31 lipca, sobota, godz. 22:00

Kryzys (PL)

King Midas Sound (GB)

Fat Burning feat Maria Payne and Roli Mosimann (PL-ND)

bilety normalne: 40 zł,
dla posiadaczy karnetów festiwalowych: 20 zł

1 sierpnia, niedziela, godz. 22:00

Konono No 1 (Kongo)

Gonjasufi (USA)

Cooly G (GB)

bilety normalne: 40 zł,
dla posiadaczy karnetów festiwalowych: 20 zł

Tak jak w roku poprzednim, każdego wieczoru, od północy posiadacze karnetu festiwalowego mają wstęp wolny do Arsenału.

Bilety już w sprzedaży na stronach festiwalu www.enh.pl
oraz niebawem na stronie Ticket Pro.

Kup bilety na wydarzenia muzyczne >

Dziś rusza sprzedaż karnetów muzycznych. Uprawniają one do wstępu na wszystkie koncerty odbywające się w klubie festiwalowym w Arsenale (nie dotyczy to jednak wydarzeń specjalnych w Operze Wrocławskiej oraz koncerty na Wyspie Słodowej). Cena karnetu to 100 zł i można go kupić na stronie festiwalu www.enh.pl.

Zapoznaj się z regulaminem i kup karnet muzyczny >

Zapraszamy!

Więcej informacji: www.enh.pl

Już w najbliższą sobotę 26 czerwca w poznańskim Kinie Muza odbędzie się wyjątkowy pokaz filmu niemego „Symfonia Zmysłów” (w roli głównej Greta Garbo) z muzyką na żywo w wykonaniu Janusza Zdunka i zespołu Marienburg.
W załączniku przesyłam biografię artystów i linki do zdjęć oraz plakat.

start: 20:00
bilety 15 zł

”Symfonia Zmysłów" / Flesh And The Devil (1926 rok, USA) w reżyserii Clarenca Browna to pierwszy film Grety Garbo i Johna Gilberta.
Film opowiada historię dwóch najlepszych przyjaciół, którzy zakochując się w tej samej kobiecie, stają się rywalami, gotowymi na wszystko.
Złote lata kina niemego nierozerwalnie związane są z kultem gwiazd filmowych, a Greta Garbo była jedną z największych gwiazd tamtego kina!

Tytuł: „Szklana Pułapka”
Reżyseria: Paweł Ferdek
Scenariusz: Paweł Ferdek
Zdjęcia: Wojciech Staroń
Muzyka: Mikołaj Trzaska
film dokumentalny
rok produkcji 2008
czas trwania: 15 min

Data: 08.06.2010
Start: godz 20:00
Coco de Oro
ul. Potocka 14
Warszawa
wstęp free
po pokazie spotkanie z reżyserem

Film wyprodukowany przez Studio Munka w ramach programu Pierwszy Dokument we współpracy z Polskim Instytutem Sztuki Filmowej oraz Telewizją Polską. Studio Munka działa w ramach Stowarzyszenia Filmowców Polskich. Producentem wykonawczym i koproducentem jest Kuba Kosma, Kosma Film.

"Zdobycie pożywienia, rozmnażanie, obrona i atak- to główne motywy rybich zachowań. W stadzie odbywa się walka o dominację. Do zwycięstwa może wystarczyć groźny wygląd osobnika."- czyta narrator, jak w filmie przyrodniczym w niedzielny poranek. Nie dajmy się nabrać. Gęsta atmosfera, jaka panuje podczas walk ryb akwariowych również w ludziach wyzwala pierwotne instynkty.
Film w 2009 roku otrzymał nominację do nagrody Europejskiej Akademii Filmowej w kategorii film krótkometrażowy.

Paweł Ferdek (urodzony w 1977) to scenarzysta filmowy, autor filmów dokumentalnych
i podróżnik. Absolwent Instytutu Stosunków Międzynarodowych UW, Akademii Praktyk Teatralnych Gardzienice oraz europejskiego programu EKRAN w Mistrzowskiej Szkole Reżyserii Filmowej Andrzeja Wajdy. Jego ostatnie filmy to BEAUTIFUL MISUNDERSTANDING (2009) i ODYSEJA ZŁOMOWA (2009/2010).

O filmie:

„To brzmi prawie jak fikcja literacka: młodzi, silni faceci jeżdżący szybkimi samochodami organizują walki na śmierć i życie – walki rybek akwariowych. Poprzez oświetlenie pełne kontrastów, krótkie ujęcia, trzymającą w napięciu muzykę i mylące, bliskie kąty kamery, „Szklana pułapka” sprawia, że myślisz o nowej wersji „Ojca Chrzestnego”. Film ma w sobie coś złowieszczego, ale ze względu na fascynację właśnie złotymi rybkami – także coś niewinnego i surrealistycznego”
katalog IDFA, Amsterdam

„Guy Ritchie spotyka National Geographic”

katalog True/False Film Festival

Film był wyświetlany na festiwalach:
Era New Horizons Wrocław 2008
International Documentary Film Festival (IDFA) Amsterdam 2008
True/False Film Festival Columbia USA 2009
GoShorts Nijmegen 2009
Tampere Film Festival 2009
Documenta Madrid 2009
Huesca Film Festival 2009
Silverdocs Washington USA 2009
Zagreb Film Festival 2009
Cork Film Festival 2009
Austin Polish Film Festival USA 2009
Polish Film Festival Rochester USA 2009
Camerimage Łódź 2009